Франчайзът „Лудия Макс“ е безмилостен към замяната на водещите си водещи в A-списъка — и това го поддържа жизненоважен

Едва ли някой, който гледа и гледа наново истинската трилогия на Джордж Милър за Лудия Макс през 80-те и 90-те години, би предположил, че това ще се трансформира в най-гъвкавия във връзка с звездите дългогодишен франчайз от тази страна на Джеймс Бонд. Ролята на Макс Рокатански – ченге, трансформирало се в пост-апокалиптичен друмник, скърбящо за загубата на брачната половинка, детето си и света, какъвто го познаваше – беше звезда за Гибсън, носейки му популярност, подписващ франчайз и псевдоним („ Лудия Мел “). Сега има два спомагателни записа в сериала, в това число може би най-аплодирания от групата, и текучеството на звезди е изключително огромно, изключително за сериал, който неведнъж преназначава поддържащи артисти в разнообразни функции в разнообразни филми. Макс на Гибсън беше сменен от Том Харди за Mad Max: Fury Road, който също показа Furiosa на Чарлийз Терон. Сега Furiosa има собствен личен едноименен филм с история за произхода, където тя се играе от Аня Тейлър-Джой (както и Алила Браун в по-младите години на Furiosa).

До известна степен тези промени се управляват от практични аргументи: Пътят на яростта е изработен 30 години след предходния филм „ Лудият Макс “, само че не наподобява да се случва 30 години по-късно, което значи, че възрастта на Мел Гибсън го отстранява от разногласия преди даже стигате до анулирането му в края на 2000-те поради повтарящи се случаи на обидно държание. По същия метод, Furiosa се развива в продължение на 15 години преди Fury Road, което прави Чарлийз Терон малко евентуален претендент да повтори ролята съвсем десетилетие по-късно. От друга страна, мъчно е да се каже каква част от концепцията на тези филми изисква преправяне по отношение на това какъв брой преправяне може да е оформило концепцията на филмите. Със сигурност е имало способи Гибсън и/или Терон да бъдат включени в тези филми до известна степен, в случай че това в действителност е било желанието на основателите на кино лентата.

Приемането на тези промени като артистични решения, а не като нужда, стартира да има смисъл, когато прегледате още веднъж филмите за Лудия Макс като цялостен пет- кино поредност. Върнете го чак до 1979 година и може да откриете, че Мел Гибсън не е тъкмо наелектризиращ в. До известна степен това е замислено; В този ранен стадий на колапса на обществото Макс е по-скоро характерен кино протагонист, който е всичко, от което се нуждае разказът: храбър, само че неприятен, само че въпреки всичко предан на фамилията си, само че задоволително храбрец, с цел да извърши неотложно лудите автомобилни каскади, с които филмът стартира. Той е малко сложен за установяване като персона и това, което е най-впечатляващото доста години по-късно, е бебешкото лице на Гибсън, повече от отличителните му белези като реализатор.

И въпреки всичко, до момента в който трилогията продължаваше, този не напълно завършен воин щеше да стане решителен за звездната личност на Гибсън. Трагедията, която се развива късно в Лудия Макс, където героят губи жена си и детето си от злобна тайфа мотористи и полудява вследствие на това, се усеща като ур-текст за бъдещи функции на Гибсън, макар относителната въздържаност в неговия Road Warrior продуктивност спрямо, да речем, разнообразни продължения на „ Смъртоносно оръжие “. По времето на Mad Max Beyond Thunderdome и Макс, и Гибсън бяха по-известни величини – и макар че Гибсън към момента не бе отбелязал огромни шлагери в Съединени американски щати (Смъртоносното оръжие беше още след няколко години), той е по-видимо „ себе си “ в третия филм, в сравнение с в предходните вноски, и освен тъй като той носи по-изтъркана версия на гривата си от края на 80-те/началото на 90-те, когато стартира. Този Макс приказва малко повече, прави няколко хитрости, поема ударите си с самоувереност и понякога прави леки грабежи с реакция; като че ли предсказва арката на екранната личност на Гибсън (особено в „ Смъртоносно оръжие “, само че също по този начин и в блокбастърите като цяло), населяван от духове воин става по-пъргав, по-уверен, по-очевидно изигран от одобрена звезда с гравитацията и възможната непобедимост да закотви огромен екшън филм.

вижте също

Ревю на „ Furiosa “: Най-новата високооктанова опера на Джордж Милър е наситена с лунатична активност

Може би това е просто артикул на самия Thunderdome, който е по-традиционно вкусна версия на героя и е елементарно да си визиите по-стар версия на Гибсън, който играе по-възрастен Макс, чиито съжаления, яд и тъга са се натрупали с времето. Но това може би ще носи прекалено много от персоналния багаж на Гибсън? Неговите най-сложни и умели функции от по-късен интервал към момента са склонни да излъчват капризни недоволства, които не се усещат напълно подобаващи за Макс, най-малко не както е умислен в „ Пътят на яростта “. Преработването му като Том Харди придава на героя ненапълно безплътно качество – не че Харди наподобява самостоятелен с ролята или не желае да хвърли цялото си тяло в осъществяването. Но обликът на Макс на Харди, служител като „ кървава торба “ на момчето от войната, залепен в предната част на транспортно средство като фигура на носа на транспортен съд, има изключително стегната мощ, която е мъчно да си представим, предавана от Гибсън. Този Макс съществува в границите на действието на кино лентата, несъмнено, само че продължава да бъде изтръгван от него, без значение дали посредством виденията си за елементи от секундата на хора, които не е съумял да избави, посредством престоя си като мобилен кръводарител, или посредством неговата подуслуга за роман, която е съпътстваща дизайна на Фуриоса на Терон, която споделя най-високите цени с него във Fury Road.

Фуриоза, командирът, който се откъсва от работодателя Immortan Joe – друга роля, която в последна сметка ще смени актьорите – посредством бягство със оборудване, цялостно с млади, поробени дами, предопределени за разплод, пристигна по-късно в кариерата на Терон, в сравнение с Макс пристигна в кариерата на Гибсън; това е по-скоро кулминационна точка, в сравнение с кристализация. Aeon Flux и Hancock направиха Theron да наподобява като гадняр, въпреки и осуетен от странни филми; Пътят на яростта сплоти гения й за съществено страдалчество дружно с физическата й мощ и Фуриоса незабавно се трансформира в икона – до степен, че незабавното й преправяне се усеща като много тежко упражнение за неразбория със съвършенството.

Това важи двойно по-вярно за Аня Тейлър-Джой, която на този стадий от кариерата си е основала доста по-специфично въодушевление, в сравнение с Терон като нововъзникваща звезда: бдителната, магьосница млада жена с неземна неустрашимост. Най-малкото наподобява като доста работа, с цел да се изясни по какъв начин очите на Фуриоза са станали по-малко огромни по времето на Пътя на яростта (особено като се има поради, че експертите по образни резултати в действителност са имали задачата да съчетаят отличителните черти на Тейлър-Джой с лицето на младата Алила Браун на разнообразни точки по-рано във филма).

Както се оказа обаче, филмът Furiosa го кара да работи, тъй като героят Furiosa в действителност е друг човек. Не че виждаме цялостна промяна от един вид човек в друг; като дете Фуриоза наподобява дръзка, изобретателна и твърда от кумп. По-скоро Furiosa разказва един тип създаване и освобождение, което в последна сметка разрешава на Пътя на яростта – филм, чийто главен сюжет се задвижва, безусловно, от този воин – да се случи преди всичко. Качествата на Тейлър-Джой като наблюдаващ на извънземни са идеални за млада жена, която прекарва огромна част от този филм, попивайки познания за това по какъв начин да си проправи път през подобен безсърдечен, рисков, нечовечен свят. Ако към този момент беше изиграна от Чарлийз Терон или даже единствено като звънец за нея, може да има по-малко забележима увереност, по-малко работа за кино лентата. Това нормално се дефинира като положително нещо, само че като предистория, Furiosa би трябвало да покаже и оправдае работата си, тъй като множеството хора, които го гледат, ще знаят къде е